映画『かもめ食堂』は、私が何度も繰り返し観ている大好きな作品です。
小林聡美さん、片桐はいりさん、もたいまさこさん。この3人が織りなす独特の空気感が心地よく、しばらくするとまた観たくなります。
ところが、この映画について調べていると「気持ち悪い」「嫌い」「なぜ人気なのかわからない」といった意外な感想が出てきます。
確かに、改めて考えてみれば不思議な設定や、現実的には理解しにくい場面も少なくありません。
特に、もたいまさこさん演じるマサコのスーツケースに詰まっていたキノコ。あれはいったい何だったのでしょう。
今回は『かもめ食堂』が気持ち悪いと言われる理由や、好き嫌いが分かれる背景、そして謎のキノコについて、私なりに考察してみたいと思います。
映画『かもめ食堂』のあらすじ
『かもめ食堂』は、2006年公開の荻上直子監督作品。群ようこさんの小説を原作とした映画です。
舞台はフィンランドの首都ヘルシンキ。
主人公のサチエ（小林聡美）は、ヘルシンキで日本食のお店「かもめ食堂」を開いています。
メインメニューはおにぎり。
しかし、開店してもなかなかお客さんはやってきません。
そんなある日、日本のアニメが好きな青年トンミ・ヒルトネンが店を訪れます。
さらに、偶然出会った日本人女性ミドリ（片桐はいり）や、フィンランドを訪れたマサコ（もたいまさこ）も加わり、食堂には少しずつ変化が生まれていきます。
大きな事件が起きるわけではなく、日常のささやかな出来事が淡々と描かれる作品です。
『かもめ食堂』が気持ち悪いと言われる理由
現実離れした設定が受け入れられない
『かもめ食堂』が苦手だという人の意見で目立つのが、登場人物の行動や設定に現実味がないというものです。
そもそも、サチエはなぜフィンランドで食堂を開こうと思ったのでしょう。
日本ではなくフィンランドを選んだ理由も、どこか曖昧です。
ミドリに至っては、地図を広げて指さした場所がフィンランドだったからやってきたというのですから、なかなか大胆な話です。
マサコも、長年の親の介護を終え、テレビで見たエアギター選手権をきっかけにフィンランドへやってきます。
そして、そんな3人が偶然出会い、食堂で一緒に過ごすようになる。
現実的に考えると、かなり都合のよい設定です。
海外で飲食店を経営するとなれば、言葉の問題もあれば、資金や営業許可、集客など、考えなければならないことは山ほどあるでしょう。
ところが、映画ではそうした苦労がほとんど描かれません。
ここに違和感を覚える人がいるのも理解できます。
ただ、私はこの映画に経営のリアリティを求めていません。
サチエがどのように資金を調達したのか、どれほどの売上があるのか。
そんなことを考え始めたら、この映画の楽しみ方はずいぶん変わってしまうでしょう。
もちろん、リアリティを求めることが悪いわけではありません。
ただ、何を楽しむ映画なのかによって、評価が大きく分かれる作品なのだと思います。
冒頭から漂うシュールな雰囲気
サチエが語る子どもの頃の思い出も、なかなか強烈です。
飼い猫に餌を与えすぎて太らせてしまったことや、母親の死についての独特な語り口。
美しいヘルシンキの風景と、どこかブラックなユーモアを含んだ話との落差があります。
この感覚を面白いと受け取るか、不気味だと感じるか。
ここも好き嫌いが分かれるところでしょう。
私には、この少しずれた感覚も『かもめ食堂』らしさの一つに思えます。
ガッチャマンの歌をめぐる不思議なやり取り
かもめ食堂を訪れたトンミは、サチエに『ガッチャマン』の歌詞を教えてほしいと頼みます。
歌詞を思い出せないサチエは、書店で偶然見かけたミドリに尋ねることに。
するとミドリは、すらすらと歌詞を書き始めます。
この一連のやり取りも、冷静に考えると不思議です。
見知らぬ日本人女性に突然アニメの歌詞を尋ねるサチエも、それに応じるミドリも、なかなか個性的。
でも、私はこういう場面が好きです。
普通なら生まれないような人とのつながりが、ひょんなことから始まってしまう。
そんな偶然を楽しめるかどうかも、この映画との相性を左右するのかもしれません。
おにぎりの具にニシン、トナカイ、ザリガニ？
かもめ食堂のメインメニューはおにぎり。
サチエが大切にしている具は、梅、鮭、おかかという定番の組み合わせです。
ところがミドリは、フィンランドらしい食材を使ってみてはどうかと提案します。
ニシン、トナカイ、ザリガニ。
確かに現地の食材を取り入れるのは面白い発想ですが、おにぎりの具としては少々大胆すぎる気もします。
しかも、ミドリはお店の経営者ではありません。
それでもサチエは、頭ごなしに否定せず試してみます。
この二人の関係も面白いところです。
自分の考えは持っているけれど、他人の提案を受け入れる余裕もある。
サチエのそんな姿勢は、私がこの映画を好きな理由の一つです。
コーヒーのおまじない「コピ・ルアック」が気持ち悪い？
元の店主マッティが、サチエにおいしいコーヒーの淹れ方を教える場面があります。
ドリッパーに指を近づけて「コピ・ルアック」と唱える、あのおまじないです。
映画の中では、ちょっと不思議で温かみのある場面として描かれています。
ですが、私はこれを現実のお店でやられると、少し抵抗があります。
実は以前、友人のカフェオーナーが『かもめ食堂』に影響されて、このおまじないをしていたことがありました。
正直なところ、やめてほしかった（笑）
実際にコーヒーの粉に触れていたかどうかはわかりません。
でも、人に提供する飲み物のドリッパーに指を入れるような仕草は、あまり気持ちのよいものではありません。
映画の演出としては楽しめても、現実の飲食店では別の話です。
私だったら、おまじないをするよりも、豆や焙煎、抽出方法について研究したくなると思います。
好きな映画だからといって、すべてを真似したいわけではないのです。
『かもめ食堂』はなぜ人気なのかわからない？
「丁寧な暮らし」が苦手な人もいる
『かもめ食堂』が苦手だという意見には、いわゆる「丁寧な暮らし」への反発もあるようです。
おしゃれな北欧の街並み。
シンプルで美しい食器。
時間をかけて作る料理。
落ち着いたインテリア。
こうした世界観に憧れる人がいる一方で、少し鼻につくと感じる人もいるのでしょう。
特に、現実の生活が忙しく、毎日時間に追われている人にとっては、登場人物たちの余裕のある暮らしが非現実的に見えるかもしれません。
ただ、私は他人がどんな暮らし方をしていても、本人が納得しているならそれでいいと思っています。
丁寧に暮らすことも、効率を優先することも、それぞれの自由です。
問題は、自分の暮らし方を他人に押しつけてしまうことではないでしょうか。
『かもめ食堂』のサチエは、自分の生活を素敵に見せようとはしていません。
ただ、自分がやりたいように暮らしている。
私はそこに魅力を感じます。
私が『かもめ食堂』を何度も観る理由
この映画には、結婚や恋愛を中心とした物語がありません。
サチエもミドリもマサコも、それぞれに事情を抱えていますが、誰かに幸せにしてもらおうとはしていない。
自分で考えて、自分で行動している女性たちです。
これは、私が小林聡美さんの出演作品を好きな理由にもつながっています。
『パンとスープとネコ日和』にも共通するのですが、女性が自分の人生を淡々と生きている姿がいいのです。
夢を叶えて輝く女性、といった大げさな演出もありません。
ただ、自分の居場所を自分で作っている。
その姿を見ていると、自分が大切にしている価値観を再確認できます。
もちろん、『かもめ食堂』の設定には現実離れした部分もあります。
でも、この作品は最初から少し不思議な世界として描かれています。
私はその世界観を受け入れて楽しんでいるので、細かな設定がそれほど気にならないのでしょう。
『かもめ食堂』の３つの謎
謎１．マサコのスーツケースはなぜキノコだらけになった？
『かもめ食堂』で、私が最も不思議に思ったのは、マサコのスーツケースにまつわる出来事です。
フィンランドに到着したマサコは、空港で荷物を紛失してしまいます。
ところが、本人はそれほど慌てる様子もありません。
その後、森へ出かけてキノコを採りますが、せっかく集めたキノコをなくしてしまいます。
そして、ようやく戻ってきたスーツケースを開けると、そこには大量のキノコが詰まっているのです。
しかも、どこか幻想的で、少し不気味な演出。
いったい何が起きたのでしょう。
失くしたキノコが戻ってきたのか。
それとも、マサコの心の中を表しているのか。
何かの象徴なのか。
いろいろ考えられますが、明確な答えは示されません。
このキノコの演出について、荻上直子監督は特定の意味を持たせていないという趣旨の発言をしています。
観客の想像に委ねるということなのでしょう。
でも、私は少し引っかかりました。
あれだけ印象的な場面を見せておいて、意味は特にありませんと言われても、どう受け取ればいいのでしょう（笑）
もちろん、映画のすべてに明確な答えが必要だとは思いません。
謎を残すことで、観客の想像力を刺激する作品もあります。
ただ、あのキノコはあまりにも唐突です。
何か深い意味があるのではないかと考えたくなるのに、結局よくわからない。
少々投げっぱなしのようにも感じます。
それでも、あの場面が強く記憶に残っているのは確かです。
何度も観ている映画なのに、いまだに「あのキノコは何だったんだろう」と思ってしまう。
そう考えると、演出としては成功しているのかもしれません。
謎2．フィンランド語がわかるマサコも不思議
マサコの不思議さは、キノコだけではありません。
フィンランド人女性のリーサが酔いつぶれてしまったとき、マサコは彼女を介抱しながら話を聞いています。
でも、マサコはフィンランド語を理解できるのでしょうか。
言葉が通じていないはずなのに、まるで相手の気持ちがわかっているかのようです。
普通なら「そんなことある？」と突っ込みたくなる場面です。
ただ、この映画では、言葉が通じなくても一緒に過ごせることが、自然に描かれています。
理解できない部分があっても、無理に説明しなくていい。
マサコの存在には、そんな不思議な説得力があるのかもしれません。
謎３．呪いのわら人形
夫が家を出てしまい、不安定になっているリーサは、日本に魔術があるのかと尋ねます。
そこで教えられるのが、まさかのわら人形。
なぜ、よりによってそれを教えるのでしょう（笑）
日本人だって、日常生活でわら人形の呪いについて話すことなんて、ほとんどありません。
しかも、リーサは実際に試してしまいます。
こういう少しブラックなユーモアが、何気なく入り込んでくるところも『かもめ食堂』の特徴です。
穏やかで優しいだけの映画ではないんですよね。
まとめ｜『かもめ食堂』は好き嫌いが分かれるから面白い
『かもめ食堂』が気持ち悪い、嫌い、なぜ人気なのかわからないと言われる理由を考えてみると、作品に何を求めるかによって印象が大きく変わることがわかります。
海外での食堂経営という設定に現実味を求めれば、疑問はたくさん出てくるでしょう。
登場人物の行動も、常識的に考えれば不思議なことばかりです。
でも、私はこの映画を現実的な成功物語として観ていません。
サチエたちが自分の考えで行動し、他人とほどよい距離を保ちながら暮らしている。
その姿が好きなのです。
とはいえ、好きな映画だからといって、すべてを肯定するわけでもありません。
コーヒーのおまじないには抵抗がありますし、スーツケースいっぱいのキノコには、いまだに納得できていません（笑）
それでも、また観たくなる。
不思議なものです。
きっと私にとって『かもめ食堂』は、何か特別な感動を得るための映画ではないのでしょう。
自分がどんな生き方を好んでいるのかを、静かに確かめられる作品なのだと思います。
そして、あのキノコの謎を思い出して、また首をかしげるのです。
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